Galería de Arte E. Arimany (Grupo Escolá), Tarragona.
Del 15 al 28 de junio de 2012.
14 de Junio de 2012.
Xavier Escolá, acompañado de su esposa Maricel, presidió el acto de inauguración de la exposición de José Clauzel y Joan Pardo. Una muestra de dos grandes artistas, el segundo fallecido, que fueron objeto del comentario del periodista y crítico de arte, Pedro J. Ortega, presenciada por un selecto público, admirador de ambos autores:
Xavier Escolá presenta la mostra
“Pintor francés, arraigado en Barcelona , estudioso de las escuelas norteamericanas, con temas variados, de expresión múltiple sería tanto como decir que estamos ante un artista de variados matices y con muchos puntos de vista al enfrentarse con los temas de sus obras, pero estaríamos incurriendo en un error, porque el arte de Clauzel es personal, realista cien por cien y un enamorado del paisaje y con una forma de hacer las cosas que no se deja incluir ni en escuelas ni movimientos, ya que no se deja influir por nadie. Miento, Clauzel se deja guiar por Clauzel, por el mismo.
“Nacido en Toulouse hace poco más de medio siglo, realizó sus primeros estudios artísticos en la Academia A.B.C. de Paris. Luego se trasladó a Barcelona, y allí los continuó de forma particular, interesándose en el conocimiento y estudio profundo de la para nosotros poco conocida pintura norteamericana, tema en el que se hizo experto. Ello le llevó a trabajar y enviar sus primeras obras a una conocida galería de Chicago, cuando solo tenía 14 años, y más tarde trabajo casi en exclusiva para otra de Nueva York. Actualmente pinta mucho en España y ha expuesto en numerosas galerías de nuestro país. Esta temporada ha expuesto en Lleida y ahora tenemos la suerte de verlo aquí.
Pedro Ortega comenta la mostra
“Nunca se deben seguir los pasos de un pintor cuando no estamos delante de sus obras, pero cuando en el catalogo he visto uno de sus cuadros, que titulaba “Enfrentado a la soledad”, que es un majestuoso árbol, en medio de una llanura inmensa, con mieses a punto de siega a los pies y grises nubarrones en el cielo, yo me he imaginado estar en La Mancha, quizás por añoranza de los espacios abiertos, o tal vez por mayúsculo error. Otra cosa sería buscar el lugar, o seguir algunos de los riachuelos de sus paisajes, hasta alcanzar las fuentes de su nacimiento.
“Son magníficos árboles de gran porte, nos trasladan a la naturaleza misma, porque el realismo con que logra su propósito hace que nos lancemos a cruzar esos pequeños puentes de piedra o a tratar de recoger las pequeñas flores silvestres. No es, desde luego, un pintor hiper-realista, primero porque no es ese su propósito, y segundo porque no necesita de ningún tipo de exageraciones. Es un autor figurativo al cien por cien, pero es el suyo un figurativismo que podríamos considerar casi suntuoso, vibrante y de personalidad, de amor por vegetación, luz y ambientes, creador de nubes e intérprete grande de fenómenos climatológicos, de reflejos en el agua, se sombras y de justo colorido.
Un aspecto de la sala
“Para alcanzar la perfección basta con pintar lo que ve y hacerlo con los colores de la misma naturaleza, que él he sabido recoger perfectamente en su paleta.. Ese es el secreto de este artista francés, un secreto fácil, pero al que solo llegan los pintores que están dotados por la mágica varita de la facilidad.
JUAN PARDO.- “Los cuadros de Juan Pardo, que me han sorprendido, pues no estaban anunciados para la presente ocasión; son siempre algo muy agradable para quienes conocemos su obra, no solo en pintura, sino en otras muchas facetas del arte, y hasta en la orfebrería o la ebanistería, de esta última aquí, en esta misma sala hay muestras. Y su faceta de pintor sobre panes de oro, con dos cuadros en la sala y otra en la entrada al hotel contiguo. Recordemos que el fue quien restauró y salvó en la Catedral de Vic (devastada durante la persecución religiosa en Cataluña, 1936-1939) varias paredes que habían sufrido el ataque del fuego y la revolución, y que ya no pudo restaurar Sert, ya fallecido. Recordemos también que, en la iglesia de San Agustín, de Barcelona, hay una capilla, la de la Macarena, en la que Pardo pintó su cúpula, cerca de donde el gran Mariano Fortuny pintó el altar mayor, que fue también destruido por el fuego que prendieron los revolucionarios. Quiero decir que Juan Pardo, un hombre de gran humildad toda su vida, fue un autor grande en su arte, que se codeó con obras de Sert y Fortuny, y que incluso pintó la residencia de un embajador de Estados Unidos en Madrid, quien al saber que Sert había muerto, no dudó en hacer el encargo a Pardo.
Otro aspecto de la sala
“En la actual exposición hay paisajes de colores vivos, estupendas marinas, escenas de playas, un par de retratos al pan de oro, buques a velas desplegadas, y otros a motor, en fin, una amplia muestra de lo mucho y bueno que produjo, y que añoramos, porque hace ya más de cinco años de su sentida desaparición”.
PEDRO J. ORTEGA
GALERÍA VIRTUAL.
Clauzel, Respirar entre almendros.
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Clauzel, Ocaso en el delta.
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Clauzel, Girasoles entre montañas.
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Pardo, Marina.
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Pardo, Paisaje.
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Pardo, Velero.
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