Nació en el navarro Valle del Baztán, en pleno Pirineo, una tierra de paisajes de ensueño, que, naturalmente, influyó en su forma de ser y en su forma de hacer y concebir el arte. Aunque no estudió pintura, ella misma crea lo que hace, en el momento en que se pone a su labor, a la que dedica muchas horas al día. Quien conozca Zugarramurdi, una de las villas del citado valle, quizás podría decir que su arte tiene algo de embrujo, pero eso sería casi como decir que nuestro Pont del Diable lo construyó el diablo en una noche de aquelarre, y no es así. Barra Nogueras es autodidacta, ciertamente, pero tras ella está trabajo constante, su interés perfeccionista, su dedicación y su amor en todo lo que hace y se propone.

Tras sus años de andar por su valle y captar sus impresionantes paisajes, vivió en Aragón, y siguió pintando, y obteniendo algún premio importante en Zaragoza. A los 20 años de edad ya pintaba los alrededores de la Albufera valenciana. Después fueron los rincones de la Tarragona antigua, no quedó uno sin estar plasmado en sus lienzos. Y el año 1988, tras un ansiado viaje a la India, descubrió a través de los ojos de niños y adolescentes, su auténtica vocación. Una periodista italiana le dijo que había encontrado la luz y que ello era una gran suerte, porque hay artistas que la buscan toda la vida y no la llegan a encontrar.

Pero ella siempre vuelve a la humanidad. Es una pintora conocida y reconocida en el mundo artístico, que pinta lo que quiere, cuando quiere y de una forma muy especial, muy suya. Vuelve a los ojos de los niños, a los ojos misteriosos de la mujer oriental. Aquel año 1988 fue el que transformó su vida artística, bajo el influjo del espíritu de la India. Desde ese momento ha visto con los ojos de aquel pueblo, se ha identificado con el. Es como si hubiese permanecido a oscuras y a partir de aquel momento hubiese entrado en la luz. Muchas de sus obras – y sin duda ha pintado más de un millar – están influidas por sus sentimientos hacia aquel país. A ella le gusta que sus sentimientos se manifiesten en lienzos y madera, en la forma que sea. Y piensa continuar. Ya tiene pensado su próximo viaje, y volverá a ser a la India.

Está motivada por los colores y por las personas. Siempre encuentra algo nuevo. Lógicamente sabe que no ha llegado a la perfección absoluta, porque no existe, pero sigue insistente en su búsqueda, allí donde cree que la puede hallar. Es como si en el día a día continuase creciendo en su arte.

En Salou trabaja mucho. Su estudio no es muy grande, pero es pulcro, ordenado y lleno de cuadros por todas partes, y en ese estudio muy luminoso tiene muchas horas de sol. No cree en la inspiración, pero si en el trabajo constante. Mañana y tarde, en cualquier estación del año, se siente dentro de su mundo.

Como diría alguien muy conocido, cuando llegue la inspiración, que me encuentre trabajando

Cuando nos hemos colocado ante el retrato magnífico de un viejo – quizás un santón - de barbas venerables, con unos ojos que concentran en sí mismos toda la sabiduría de un pueblo, aquellos ojos nos han seguido por la habitación, aunque cambiásemos nuestro punto de referencia. Esta forma de reflejar una mirada es solo capacidad de un artista que domina no solo la técnica – con lo difícil que es lograr un retrato – sino que ese artista es capaz de pintar no solo caras, sino también el alma, el espíritu, la vida misma de sus modelos.

PEDRO J. ORTEGA