"La acuarela que yo pinto es, siempre, una interpretación de la luz y el color que, en un determinado momento, envuelve un paisaje y que a mi me emociona por ser estéticamente "pintable".
Esta es la definición formulada por el maestro Francesc Torné Galvadá de lo que el entiende como "su manera de pintar". Hizo esta afirmación al inicio de su disertación en el Palau Bofarull, con motivo de la presentación de su obra más reciente, en presencia del alcalde de Reus, Lluis M. Pérez; del vicepresidente de la Diputación de Tarragona, Joan Aregio, del numeroso público que llenaba la sala y de quien suscribe estas líneas, que hizo la presentación del artista.
Señaló Torné Gavaldà que esta ha sido su guía desde que comenzó a salir a pintar "amb el meu mestre i gran amic Ceferí Olivé". "Va ser la guia i l'aspiració de la manera de veure la pintura de paisatge; i crec que, precisament, tots els crítics han posat de relleu aquestes circumstàncies al comentar i criticar la meva pintura".
Esta manera de pintar es la que se ha conocido siempre como "impresionismo". Los acuarelistas ingleses, y en primer lugar el gran Turner (precursor del impresionismo), fueron los primeros que la inventaron a principios del siglo XIX. Ellos consagran durante los siglos XIX y XX esta manera de pintar como "la única pintura nueva y más avanzada", que podía competir, aventajando al clasicismo imperante en aquellos tiempos.
Comentó Torné Gavaldá que en las acuarelas que presenta en el Palau Bufarull "cada una de ellas es diferente en atmósfera y color, porque al plantar mi caballete ante el paisaje escogido, siempre el momento luminoso es diferente, sobre todo porque he recorrido muchos lugares y pasajes muy diversos. Y gracias a que la pintura a la acuarela -añade- , con su instantaneidad, facilita al pintor poder captar rápidamente cosas y luces distintas, como las puestas de sol en el Chaco paraguayano, o las suavidades de las brumas matinales, así como la luz intensa del mediodía. Por lo tanto, aquí encontraréis un poco de todo esto y espero que os guste".
Después de agradecer la colaboración de autoridades e instituciones, Torné Gavaldá se sumergió en el mundo de los recuerdos entrañables. Manifestó que siempre fue anhelo suyo exponer en Reus, porque se siente "reusenc". En la ciudad de Prim nació su madre, y en ella residió él desde los 6 hasta los 18 años de edad; se formó como artista en la Escola del Treball, donde tenía como maestros a Ferré Rabascall y la Ceferi Olivé, que fue quien le inició en el dominio de la acuarela, y ha continuado siendo un amigo de toda la vida, hasta su muerte.
Finalmente, se refirió a la coincidencia de su exposición con los actos del Año Gaudí, del que es un gran admirador y al que dedicó una conferencia en 1973, durante su estancia en Paraguay, que fue muy bien acogida por la prensa de aquel país.
MAESTRO DE LA ACUARELA
Consideramos realmente extraordinaria la exposición de acuarelas de Francesc Torné Gavaldá en el Palau Bofarull de Reus, que le acredita, una vez más, como uno de los maestros de este género. El singular artista exhibe una sugestiva selección de acuarelas realizadas en Paraguay y en otros países sudamericanos, con el encanto del colorido propio de los bellísimos paisajes de aquellas tierras hermanas, así como las que nos brindan espléndidas visiones de la Cataluña interior, de la costa mediterránea, especialmente Tarragona, y de tierras castellano - leonesas, Madrid y sus aledaños. En todas y cada una de sus telas, su pincelada, valiente y pura, da al color una limpieza nítida y cristalina que enaltece la obra. Se trata de una exposición que prestigia el arte de la acuarela.
Ya en Tarragona, en 1988, el gran acuarelista impresionó a los amantes del arte por la maestría de sus aguadas, que revalida brillantemente con la magnifica obra que ahora expone en el Palau Bofarull de Reus, y que está siendo muy visitada y admirada. El artista ha firmado más de 4.000 acuarelas, que están repartidas por veinte países. Este es el mejor certificado de calidad de su magisterio.
La seguridad, transparencia, riqueza y frescura con que maneja los espacios; su pincelada esbelta y atrevida dan a los colores una pureza y hermosura desbordantes. Todo ello reúne el personalísimo acento de su pintura, que viene mereciendo los mejores elogios. Sus trabajos forman un conjunto excelente de paisajes y marinas, elaborados con gran maestría, simplicidad y belleza.
ESTUDIA EN LA ESCOLA DEL TREBALL
Francesc Torné Galvaldá nació en 1917 en Sant Llorenç d'Hortons (Barcelona). Al morir su padre en 1923, su madre, hija de Reus, se trasladó a vivir allí con sus dos hijos. En la capital del Baix Camp, Torné Gavaldá cursó estudios de dibujo y pintura decorativa en la Escola del Treball de Reus, donde se inició, al mismo tiempo, en la acuarela, con su maestro y amigo, Ceferino Olivé, maestro de acuarelistas. Posteriormente se trasladó a Barcelona, donde cursó estudios en la Escola de Belles Arts (la Llotja).
Desde el año 1944 forma parte de la Agrupacio d'Aquarel·listes de Catalunya. El año 1946 exhibió su primera exposición individual en la sala Caralt de Barcelona, donde realizada exposiciones anuales. El año 1948 realizó su primera exposición en Madrid. Participó en diversos salones nacionales de la acuarela y obtuvo la medalla de oro en el salón nacional de la acuarela, celebrado en Palma de Mallorca en 1951.
SE TRASLADA A PARAGÜAY
Este mismo año se traslada a Paraguay, donde ha desarrollado una intensa actividad artística. Ha realizado más de treinta exposiciones individuales de paisajes y retratos, al mismo tiempo que impartía conferencias y coloquios sobre arte. Se dedicó a la enseñanza del dibujo y la pintura, habiendo impartido cursos de técnica de la acuarela. Alternó estas actividades con la escenografía para el teatro y la televisión. Durante más de veinte años fue escenógrafo del teatro municipal de Asunción, capital de Paraguay.
RESIDE EN TARRAGONA
Torné Gavaldá ha exhibido exposiciones individuales en Perú (Lima, Cuzco y Piura), Argentina y Paraguay. Y posteriormente, en León, Madrid, Tarragona y Reus. Ha participado en exposiciones colectivas celebras en España y América.
El año 1983 regresa a España y fija su residencia en Madrid. Actualmente vive en Tarragona. Desde su regreso ha realizado exposiciones en Madrid, Barcelona (Sant Cugat), León, Guadalajara, Ponferrada, y ha participado en colectivas de las agrupaciones de acuarelistas de Cataluña y Madrid.
Obra suya se halla expuesta en museos de España, Paraguay (más de tres mil obras), Gran Bretaña, Estados Unidos, Alemania, Brasil, Suiza, Holanda, Bélgica, Italia, México, Venezuela, Perú, Argentina, Chile, Ecuador y Nueva Zelanda, así como en colecciones particulares de diversos países.
VICENTE J. AMIGUET
CURRICULUM DEL ARTISTA
1917: Nace el 5 de febrero en Sant Llorenç d'Hortons (Barcelona).
1923: Al morir su padre, la madre se traslada a Reus, pes es reusense, con sus dos hijos.
1931: Estudios de dibujo artístico con el profesor Ferré Rabascall, y pintura decorativa
en la Escuela del Trabajo, donde es profesor ayudante Ceferino Olivé.
A partir de ese año, la amistad con Ceferino, su afición y la guia del maestro y compañero, convierte la pintura a la acuarela en la aspiración de su futuro artístico.
1935: Terminados sus estudios en la Escuela del Trabajo, se marcha a Barcelona a trabajar y al mismo tiempo estudiar en la Escuela de Bellas Artes (La Lonja).
1937: Guerra civil. Llamado a filas. No puede retor-nar a sus actividades artísticas hasta 1941 en Barcelona.
1942: Seleccionado entre los artistas jóvenes que se presentan al II Salón de Juventud de la Galería Dalmau.
1944: A partir de ese año, forma parte de la Agrupación de Acuarelistas de Cataluña y toma parte en las exposiciones anuales de dicha Agrupación.
1945: Participa en el Primer Salón de la Acuarela en Vitoria y en el Segundo Salón Nacional
de la Acuarela en Bilbao.
1946: Participa en el Segundo Salón de la Acuarela en Vitoria.
Primera exposición individual, donde inaugura la Sala de Exposiciones de la Librería Luis de Caralt, en las Ramblas de Barcelona.
1947: Segunda exposición individual en las Galerías Argos, Barcelona. I Salón Nacional de la Acuarela en San Sebastián.
Seleccionado para la exposición en Madrid de Acuarelistas de España y Portugal.
1948: Exposición individual en la Casa del Libro (Librería Catalonia).
Exposición en Madrid, en Galería Pereanton. Con tal motivo comida homenaje de los críticos y los acuarelistas en el Círculo de Bellas Artes.
1949: Exposición en la Academia de Bellas Artes de Sabadell.
1950: Exposición en Sala Cobasa, Barcelona.
1951: Exposición en Sala Velasco, Barcelona.
1951: Dado el resultado positivo de una exposición celebrada en Asunción del Paraguay, el pintor decide viajar al Paraguay, dejando Barcelona.
1952: Primera Exposición en Asunción con la presencia del artista.
1953: Tercera exposición en el Unión Club de Asunción. En esta exposición por segunda vez exhibe retratos a la acuarela y paisajes del país.
1954: Exposición en el Unión Club. Esta vez solo paisajes paraguayos.
1955: Exposición en el Centro Cultural Paraguayo Americano. Asunción.
Es nombrado profesor de Dibujo y Pintura de dicho centro, y con tal motivo da charlas sobre arte. También organiza una colectiva de pintura y cerámica, en dicho centro.
1956: Exposición en el Jockey Club de Córdoba. Argentina.
1957: Exposición en el Unión Club. Despedida de Asunción y traslado al Perú.
1957: Exposición en el Hotel Bolívar de Lima, patrocinada por el Instituto de Cultura Hispanica.
1959: Exposición en Pintura, y charla en el Centro Piurano. Exposición en Lima, Galería San Marcos. Paisajes
El artista durante los años sesenta.
1960: Deja Perú. Viaje Lima-Asunción, por tierra pintando por todos los valles andinos. Visita Cuzco, Machu Pichu, el lago Titicaca, La Paz, el altiplano boliviano y el norte argentino. En Cuzco, pequeña exposición improvisada, en la Galería Chambi.
Exposición en el Unión Club de Asunción, con paisajes del viaje Lima-Asunción.
1962: Viaje a España. Exposición en el palacio de la Diputación de León. (Crítica de Victoriano Cremer).
Exposición en Madrid, Sala Toison. (Crítica de Sánchez Camargo en La Vanguardia, de Barcelona).
1964 a 1975: Todos los años, exposiciones en la Dirección General de Turismo, Asunción.
1976: Exposición en el Centro Cultural Español Juan de Salazar, con motivo de los veinticinco años con el paisaje paraguayo. (Comentario de Josefina Pla en el catálogo).
1977-78: Dos exposiciones más en la Dirección General de Turismo.
1979: Exposición en el Instituto de Cultura Hispánica. Asunción.
1980: Exposición en la nueva Galería ARTE-SANOS. A partir de la inauguración de dicha galería, las exposiciones que realiza en el Paraguay, que son once en total, las realiza allí, la última de las cuales en 1994. Destaca la de 1992, que resume cuarenta años con el paisaje paraguayo.
1981: Con motivo de uno de los viajes a España, muestra sus paisajes paraguayos en el Centre de Lectura de Reus, como recuerdo de sus comienzos reusenses, y por consejo de su maestro y amigo Ceferino Olivé.
1983: Repatriado, se traslada a vivir a Madrid, aunque todos los años viaja a Paraguay, como se ha dicho, por lo que su despedida que no es más que un "hasta luego" y no una ausencia definitiva.
Al anunciar su vuelta a España, el diario ABC -Color de Asunción, publica un reportaje sobre las escenografías realizadas durante veinte años, para obras representadas, por todas las compañías teatrales que actuaban en el Teatro Municipal de Asunción. Hay constancia fotográfica de muchas de ellas, así como comentarios sobre la buena ejecución. También existen varios reportajes sobre su actividad como escenógrafo.
1984: Exposición en Galería Sardon. León.
1985: Exposición en Madrid, Galería Serrano.
1986: Exposición en Galería Bancobao-Ponferrada. León.
1987: Exposición en la Diputación de Guadalajara.
1991: Exposición en Ionit. Sant Cugat del Vallès.
1996: Traslada su residencia de Madrid a Tarragona. Durante los años de su residencia en Madrid (1983-1996) ha tomado parte en diversas colectivas de las Agrupaciones de Acuarelistas de Cataluña y de Madrid.
Exposición en Belmarco. Asunción.
1998: Gran exposición en la Diputación de Tarragona.
Exposición en Belmarco. Asunción.
2002: Exposición en el Palau Bofarull de Reus (Diputació de Tarragona), en Homenaje a Gaudí (del 5 al 28 de septiembre).
Acto de inauguración de la exposición de Torné Galvaldà
en el palacio de la Diputación de Tarragona.
Continuación de la crónica.
